展馆介绍
中国绘画的起源可以追溯到遥远的石器时代，史前岩画、陶制彩绘等已可见端绪。随着时代的发展和进步，绘画日益具有其独立的审美意义，中国传统绘画——“中国画”登上了历史舞台。冠以国名的“中国画”，是一种特别强调中华民族传统文化精神的东方绘画，它以特制的笔、墨、纸、砚和绢素为主要工具，运用线条和墨色的变化，以勾、皴、点、染等表现手法来描绘物象、经营位置，在世界美术领域中自成体系。
中国画主要以人物、山水、花鸟为表现对象，并形成三大画科。早在战国时代，人物画已经出现，至魏晋南北朝臻于成熟，到了唐代尤为兴盛。山水画在隋代逐渐摆脱人物画背景的附庸地位，唐宋时期进入繁荣发展阶段。花鸟画至唐五代之际，已形成具有不同风格流派的大画科。在表现技法上，中国画创造出工笔、白描、青绿、水墨、泼墨、没骨等具有典范意义的样式。
宋元以降，文人画兴起，成为画坛主流。其强调以寄兴手法抒发作者主观情志，讲求笔墨意趣，注重书法、文学等修养，追求神韵和意境。明清两代，形成摹古和创新两大艺术潮流为主、多元发展的局面，诗、书、画、印有机结合成为风尚，各种流派精彩纷呈。晚清以来，海上画派蓬勃发展，开启了国画现代化进程。岭南画派、京津画派等继起，奠定了中国近现代画坛的新格局。
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唐 佚名 经像图页
无作者款印。图绘佛像结跏趺坐于双层莲花座上，双手掌上下相向，作说法印相。头部有背光，莲花座上方饰有帷幔。人物面相端庄，衣纹圆浑均匀，具有早期人物画面貌。左右两边有藏文真言。
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北宋 朱锐 溪山行旅图页
朱锐，河北人，宣和朝（1119-1125）画院待诏。工山水，好写骡纲、雪猎、盘车等。此图右下角有“朱锐”款，为其罕见的传世可靠真迹。图中树石脱胎自郭熙，绘三牛驾轭涉水，山径中别有牛车一架，仅露其半，情景生动。曾经清耿昭忠收藏。
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南宋 米友仁 潇湘图卷
米友仁（1074-1153）（一作1086-1165），一名尹仁，字元晖，晚号懒拙老人，祖籍山西太原，后迁居润州（今江苏镇江）。米芾长子，父子并创“米家云山”。此图系其绍兴五年（1135）为左达功作。曾经南宋朱熹等十六名家题跋，十分罕见。
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元 王冕 墨梅图轴
王冕（1287-1359），字元章，号会稽山农，浙江诸暨人。擅画墨梅，自成一家。图绘梅枝倒悬，万蕊千花。作于至正十五年（1355），作者时年六十九岁。画中有自题诗五首。诗塘及裱边有明徐霖、王韦、祝允明、陆深、文徵明、唐寅、王宠等和诗。
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元 倪瓒 溪山图轴
倪瓒（1306-1374），初名珽，字元镇，号云林，江苏无锡人。“元四家”之一。此图为周伯昂作，画杂树坡石，上方作平远山水，远山二层。笔墨精整，神采奕奕。自题凡四，为倪瓒至精之作。作于至正二十四年（1364），作者时年五十九岁。
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元 华祖立 玄门十子图卷
华祖立（活动于公元十四世纪），字唐卿，里籍不详。擅画人物。此图为其孤本，绘有老子及门人像，依次为：尹喜、文子（辛钘）、庚桑楚、南荣趎、尹文、士成绮、崔瞿、柏矩、列子（列御寇）、庄子（庄周）。泰定三年（1326）吴炳书小传。
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明 吕纪 寒香幽鸟图轴
吕纪（1477－？），字廷振，号乐愚，四明（今浙江宁波）人。弘治中供事仁智殿，官锦衣卫指挥。擅翎毛、花卉，工笔、写意俱能。此幅作岩石流泉，梅花两枝，鸟雀三种，意态闲雅。
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明 仇英 梧竹书堂图轴
仇英（？－1552），字实父、号十洲，江苏太仓人，寓居苏州。擅画山水、人物、界画，尤工于临摹，落笔乱真。为“明四家”之一。此幅作山堂轩敞，一人闲坐，四周梧竹环绕。笔致工细，为其精品力作。署款“仇英实父制”，图中有王宠、文徵明、彭年题诗，经清内府收藏。
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明 沈周 西山纪游图卷
沈周（1427-1509），字启南，号石田，白石翁，长洲（今江苏吴县）人。擅画山水、花鸟，为“明四家”之一。此卷布置完足，用笔疏简苍劲、点染淋漓，气势雄健，神采焕发，为其晚年精品力作。
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明 唐寅 黄茅小景图卷
唐寅（1470-1523），字伯虎、子畏，号六如居土，吴县（今江苏苏州）人。擅画，师沈周、周臣，为“明四家”之一。图绘太湖中黄茅渚小景，作斗石耸立，下连平台，一人趺坐。另纸系作者为丘舜咨题诗。为其早年传世名迹。有张灵、祝允明等题。
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明 徐渭 五月莲花图轴
徐渭（1521-1593），字文长，号天池、青藤，山阴（今浙江绍兴）人。擅山水、人物、花鸟、虫鱼，笔简意赅，开创大写意水墨花鸟画的新风格。此幅作荷花两朵，荷叶三支，间以芦蒲，点染不苟，为作者精整之作。
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明 董其昌 山水图册
董其昌（1555-1636），字玄宰，号香光，华亭（今上海松江）人。工书，精鉴赏，擅画山水。本册系董其昌于万历四十五年（1617）六十三岁时为弟子王时敏所作。图中挥毫临仿宋元名家，摘句题诗，笔意精洁，墨光浮动。后经王时敏子王掞等鉴藏。
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明 丁云鹏 漉酒图轴
丁云鹏（1547-1628），字南羽，号圣华居士，安徽休宁人。工画人物、佛像，兼善山水、花卉。此幅笔致细密，线条严谨，设色古艳，俱见功力。
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明 陈洪绶 梅花小鸟图轴
陈洪绶（1598-1652），字章侯，号老莲，晚号悔迟，浙江诸暨（今属绍兴）人。工画人物，亦擅花卉、山水，尝师蓝瑛。此幅作老梅一株，时正着花，小雀一只，棲止枝头。旁作秀石，修竹、红叶一丛。
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清 龚贤 山水八景图卷
龚贤（1619-1689），一名岂贤，字半千，号半山野人，江苏昆山人，寓居上元（今江苏南京）。擅画山水，工墨法，为“金陵八家”之首。此图以墨笔层层染渍的技法描绘江南湖光烟雨，笔墨苍润浑厚，敷色雅淡，营造出空濛悠远的意境。作于康熙二十三年（1684），作者时年六十六岁。
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清 王时敏 仿王蒙山水图轴
王时敏（1592-1680），字逊之，号烟客、西庐老人，江苏太仓人。明仕至太常寺少卿，入清不仕。擅画山水，为“四王”之首，“清初六家”之一。其生平多作黄公望体，此幅自题仿王蒙笔意，较为少见。作于康熙四年（1665），作者时年七十四岁。
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清 王原祁 仿王蒙山水图轴
王原祁（1642-1715），字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人，“清初六家”之一。此图写重峦叠嶂，林木蓊郁，布局皴法类《夏日山居图》，摹古而不泥古。作于康熙四十年（1701），作者时年六十岁。
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清 恽寿平 古木寒烟图轴
恽寿平（1633-1690），初名格，字寿平，号南田，武进（今江苏常州）人。擅画花卉、山水，“清初六家”之一。图写一江两岸，前有杂树坡渚，后写深山幽泉、枯木竹石，意境萧疏简率，具元曹知白遗风。作于康熙十一年（1672），作者时年四十岁。
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清 法若真 华山落雁图轴
法若真（1613-1696），字汉儒，号黄石，山东胶州人，善画山水。图绘山峦层叠起伏，状如波涛，烟霭环绕，既雄奇苍茫又灵动飘逸，为其后期代表作。作于康熙二十四年（1685），作者时年七十三岁。
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清 弘仁 山水图册
弘仁（1610-1664），原姓江，名韬，清初为僧，号渐江、无智，安徽歙县人。工山水，为“清初四僧”之一。是册写杂树屋宇，叠石飞泉，师法宋元明诸家，点皴精巧，逸气天成。
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清 石涛 山窗研读图轴
石涛（1642-1707），原名朱若极，僧名原济，号大涤子，广西全州人，流寓宣城、南京，晚年定居扬州。明宗室后裔。擅山水、花卉，为“清初四僧”之一。图中草木苍郁，山林皴点繁密，气息高古。作于康熙二十年（1681），作者时年四十岁。
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清 金农 长寿佛像图轴
金农（1687-1763），字寿门，号冬心，仁和（今浙江杭州）人，久寓扬州。为“扬州八怪”之一。工花卉、蔬果及佛像。图写长寿佛拄杖古树下，造型简古。用笔枯润相间，线条简劲，富金石趣。作于乾隆二十四年（1759），作者时年七十三岁。
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清 郑燮 兰花图轴
郑燮（1693-1765），字克柔，号板桥、红雪山樵，江苏兴化人。擅画兰、竹，为“扬州八怪”之一。通幅绘墨兰数株，叶施浓墨，花枝则用淡笔写之，以书入画，气韵生动。
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清 蒋廷锡 花卉图册
蒋廷锡（1669-1732），字扬孙，一字酉君，号南沙、青桐居士，江苏常熟人。工书善画，以逸笔写生，风神生动。间作水墨折枝及兰竹小品。是册刻画各季花卉植株，情态多样，工写相兼，参以没骨法，气息秀润。
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清 费丹旭 寒林钟馗图轴
费丹旭（1802-1850），字子苕，号晓楼，乌程（今浙江湖州）人。擅画肖像，尤精补景仕女，兼工山水、花卉。图参文嘉《寒林钟馗图》笔意，枯木荒枝，飞瀑流泉，钟馗携童仆立于树下，笔墨秀润清雅，具文人韵致。
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清 任熊 湘夫人图轴
任熊（1823-1857），字渭长，号湘浦，浙江萧山人。凡人物、山水、花鸟、虫鱼、走兽俱擅。湘夫人为上古神话女神，画中人物衣饰华贵，手持羽扇，伫立于飘零落叶中，显萧瑟情状。画法宗陈洪绶，气格高古。
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清 任薰 秋意图轴
任薰（1835-1893），字阜长，又字舜琴，浙江萧山人。任熊弟。人物师法陈洪绶，尤工花卉、翎毛。此图用写意法绘制蝶扇、风车与葫芦诸物，线条劲挺，设色雅致，既表现秋日清趣，又通过蝴蝶、葫芦等象征福禄延年之吉祥寓意。
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现代 张善孖 张大千 驯虎仕女图轴
张善孖（1882-1940），名泽，字善孖，号虎痴，四川内江人。张大千二兄。擅画，尤精画虎。张大千（1899-1983），名爰，号大千，四川内江人。工山水、花鸟、人物。是幅绘卧虎与仕女，工中带写，造型精准，栩栩如生。
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现代 齐白石 豆架鸣蛩图轴
齐白石（1864-1957），原名纯芝，后改名璜，字濒生，号白石等，湖南湘潭人，祖籍砀山（今安徽宿州）。书、画、印皆擅，开一代风气。此幅纯以墨笔绘架上扁豆，其下缀以双蟋，墨色干湿兼备，笔力遒劲，饶具逸趣。作于1936年，作者时年七十三岁。
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现代 徐悲鸿 猫蝶图轴
徐悲鸿（1895-1953），原名寿康，后改名悲鸿，江苏宜兴（今无锡）人。工人物、走兽、花鸟，尤擅画马，倡导中西合璧。图绘猫蝶相嬉，憨态可掬。“猫蝶”谐音“耄耋”。1943年，作者于四川青城山为友人祝寿而作，时年四十九岁。
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明 佚名 渔夫问道图轴
图作水墨山水人物，山石阔笔湿墨，皴染交融，墨气氤氲，人物神情生动，衣纹勾斫爽利，行笔粗放，具有明代浙派画家吴伟的风貌。
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明 谢时臣 溪山岁晚图轴
谢时臣（1487-1567 后），字思忠，号樗仙，吴县（今江苏苏州）人。善山水，尤能经营大幅，笔墨兼师吴门与浙派，风格独特。此图作寒林行旅的景色，笔墨拙朴健壮，韵致萧瑟。作于嘉靖乙卯（1555年），作者时年六十九岁。
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清 李因 芦雁图轴
李因（1616-1685），字今是、今生，号是庵、龛山逸史，钱塘（今浙江杭州）人。葛徵奇妾。花鸟学陈淳，擅画芦雁。此图作大雁栖聚芦苇丛中，笔墨苍润，略无闺阁之气。本图作于壬寅（1662年），作者时年四十七岁。
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清 闵贞 醉八仙图轴
闵贞（1730-？），字正斋，江西南昌人。擅画人物，师法吴伟，笔墨超逸沉雄，亦能山水篆刻。“扬州八怪”之一。此图以水墨作八仙被酒之态，造型憨态可掬，笔墨清而腴厚。作于乾隆丁未（1787年），作者时年五十八岁。
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清 费丹旭 天官赐福图轴
费丹旭（1802-1850），字子苕，号晓楼、偶翁等，乌程（今浙江湖州）人。擅人物，兼工山水、花鸟。图中人物开相端庄，体态闲雅，有宋人余韵，线条轻灵洒脱，赋色清新。作于道光癸卯（1843年），作者时年四十二岁。
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现代 王震 达摩面壁图轴
王震（1876-1938），字一亭，号白龙山人。吴兴（今浙江湖州）人，居上海，参与创办海上题襟馆金石书画会。工书画。王震与吴昌硕友善，书画深受其影响。此图笔墨雄浑老健，烂漫朴茂。作于癸亥（1923年），作者时年四十八岁。
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现代 溥儒 松溪钓艇图轴
溥儒（1896-1963），爱新觉罗氏，字心畬，号西山逸士、羲皇上人、松巢居士等，清宗室。工书画，尤以北宗山水享誉。此图自谓学王蒙、黄公望与吴镇，而笔墨灵动清刚，颇有南宋院体遗韵。
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明 张瑞图 行书庾子山步虚词卷
张瑞图（1570-1641），字长公，号二水、果亭山人等，福建晋江人，官至礼部尚书，能画，书法与董其昌、邢侗、米万锺同列“晚明四大家”。此作书庾信词，书于崇祯戊寅（1638），作者时年六十九岁，展现出其晚年随性洒脱，率真自由的书风。
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明 陈永年 草书咏斋中两丝帐诗轴
陈永年，生卒不详，活动于嘉靖、万历年间。字从训，号灵峰山人，丹徒（今江苏镇江）人。善书，精鉴赏，收藏宋元名迹甚多。此轴草书笔意连绵，使转流畅，点画骨肉相当，奇逸可爱。
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清 王铎 行书五律诗轴
王铎（1592-1652），字觉斯，号十樵、嵩樵、痴庵，孟津（今河南洛阳）人。明南京礼部尚书，降清后官至礼部尚书、谥文安。善书，诸体皆能，名重当代。此作行书，二王之外取法米芾，势雄强而意险峭，风格独特。
前言
中国绘画的起源可以追溯到遥远的石器时代，史前岩画、陶制彩绘等已可见端绪。随着时代的发展和进步，绘画日益具有其独立的审美意义，中国传统绘画——“中国画”登上了历史舞台。冠以国名的“中国画”，是一种特别强调中华民族传统文化精神的东方绘画，它以特制的笔、墨、纸、砚和绢素为主要工具，运用线条和墨色的变化，以勾、皴、点、染等表现手法来描绘物象、经营位置，在世界美术领域中自成体系。
中国画主要以人物、山水、花鸟为表现对象，并形成三大画科。早在战国时代，人物画已经出现，至魏晋南北朝臻于成熟，到了唐代尤为兴盛。山水画在隋代逐渐摆脱人物画背景的附庸地位，唐宋时期进入繁荣发展阶段。花鸟画至唐五代之际，已形成具有不同风格流派的大画科。在表现技法上，中国画创造出工笔、白描、青绿、水墨、泼墨、没骨等具有典范意义的样式。
宋元以降，文人画兴起，成为画坛主流。其强调以寄兴手法抒发作者主观情志，讲求笔墨意趣，注重书法、文学等修养，追求神韵和意境。明清两代，形成摹古和创新两大艺术潮流为主、多元发展的局面，诗、书、画、印有机结合成为风尚，各种流派精彩纷呈。晚清以来，海上画派蓬勃发展，开启了国画现代化进程。岭南画派、京津画派等继起，奠定了中国近现代画坛的新格局。
第一板块 唐、宋时代（公元618—1279年）
中国画在唐代进入全面发展阶段。人物画所涵盖的人物鞍马、仕女、肖像、宗教等多种题材绘画均取得非凡成就。画家注重人物神情和心理的描写，传神写照的能力达到新高度。山水画形成青绿、水墨两大体系。工笔花鸟画趋于成熟，牛马题材十分盛行，尤其重视畜兽形态、性情等方面的刻画。
五代十国时期，中国画上承唐朝余脉，下开宋代新风。以荆浩、关仝为代表的北方山水画派，与以董源、巨然为代表的江南山水画派的出现，成为山水画发展史上的重要里程碑。花鸟画也出现了以黄筌和徐熙为代表的两大风格流派，表现了“富贵”与“野逸”的不同趣味。
两宋时代，宫廷画院盛极一时，人物故事画和风俗画得到高度发展。北宋宫廷绘画崇尚严谨细腻的写实画风。南宋以降，山水画风趋向简率豪放。注重抒发主观情志的文人墨戏画，在画院外别树一帜。
第二板块 元代（公元1271—1368年）
元代是中国画发展的重要转折时期，其显著特点是“文人画”的兴盛。白描人物画、花鸟画和界画都得到进一步发展。
元初以钱选、赵孟頫等为代表的士大夫画家，主张师法唐、五代和北宋的传统。在绘画创作上，他们强调要有“古意”和“士气”，以书法的笔意入画，一扫南宋晚期“院体画”积习，并由此开启重气韵、轻格律的元画风气，对明、清文人画的大发展影响深远。
以寄兴托志为要旨的文人写意画，成为元中晚期画坛的主流。文人画强调绘画作品的文学性和笔墨意趣，重视诗、书、画相结合。反映出世思想的隐逸山水、水墨花鸟及象征清高坚贞人格精神的梅、兰、竹、石等题材广为流行。以黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙为代表的“元四家”建立起文人山水画的典范风格。
第三板块 明前、中期（公元1368—1572年）
明代前期的画坛，以宫廷“院体”和“浙派”占重要地位。明代宫廷绘画继承两宋院体画传统，画风精工富丽。“浙派”代表画家戴进及受其影响开创“江夏派”的吴伟，画风挺健豪放，称雄一时。
明代中期，随着苏州地区经济繁荣和文化艺术的兴盛，“吴门画派”应运而生。“吴门画派”以沈周为领袖，文徵明继起，在发扬元代文人画传统基础上，以江南山川胜景和文人日常生活为主要表现内容，形成地域性流派，雄踞画坛主流地位百年之久。同时以绘画擅长的唐寅和仇英，与沈周、文徵明并称“吴门四家”。在花鸟画方面，以“白阳”“青藤”并称的陈淳、徐渭开大写意花鸟画新风尚，对后世影响深远。
第四板块 明晚期 （公元1573—1644年）
明晚期，继“吴门画派”之后，山水画领域以董其昌为代表的“华亭派”、赵左的“苏松派”、沈士充的“云间派”，统称“松江派”，在画坛上声誉隆盛。此派以董其昌影响最大，画法讲求笔墨趣味，画风苍古秀润。同时，还出现诸多其他地域性山水画派，著名的有以蓝瑛为代表的“武林派”，以项圣谟为代表的“嘉兴派”等。
晚明人物画涌现出一批风格独具的名家，其中以丁云鹏、尤求、吴彬为代表。以肖像画著称的曾鲸，注重“墨骨”和晕染，画法自出新意，从者甚众，形成“波臣派”。陈洪绶以高古奇骇的画风异军突起，与画法尚古的崔子忠并称“南陈北崔”。
第五板块 清前期 （公元1644—1722年）
清代前期，受到皇室推崇的“四王”画派，以王时敏、王鑑、王翚、王原祁为代表，成为画坛正统。他们在董其昌画学理论的影响下，崇尚师古，讲究笔墨趣味，技法功力深厚，掀起一股强大的摹古潮流，影响有清一代。恽寿平以没骨法开拓了写生花卉画的新境界，史称“写生正派”。
在江南地区，出现了一批个性鲜明的遗民画家。其代表有清初“四僧”弘仁、髡残、朱耷、石涛，“黄山画派”梅清，“新安画派”査士标，及以龚贤为首的“金陵八家”等。他们在艺术上重视师法自然，反对陈陈相因，擅于表达自我人格。因此，作品往往感情真挚、强烈，风格新颖独特。
第六板块 清中期 （公元1723—1820年）
清中期，随着“康乾盛世”的出现，宫廷画院也呈现了兴盛的局面。宫廷山水画深受“四王”的影响；花鸟画流行工笔写生和恽派没骨法。皇室还吸收以郎世宁为代表的传教士画家供奉内廷，使得中西合璧的画风成为清朝宫廷绘画的主要样式之一。
这一时期，在商业经济发达的扬州，汇聚了一批以绘画为业的失意文人和具有文化修养的职业画家。他们借笔墨抒发胸臆，敢于标新立异，个性强烈，掀起了一股新的艺术潮流，史称“扬州画派”。其代表人物有金农、郑燮、罗聘等，以水墨写意法表现梅、兰、竹、菊的“四君子”题材，对近现代花鸟画的发展产生了深远影响。
第七板块 清晚期 （公元1821—1911年）
清晚期，“四王”山水和“恽派”花鸟呈衰变之势，流于柔媚纤弱。以张崟为代表的“京江派”山水画，及以居巢和居廉为首的岭南“居派”花鸟画，虽各出新意，却也难以重振画坛雄风。
上海、广州等沿海城市逐渐发展成为金融、工商业发达的繁华都市，吸引各地画家云集，并形成创作观念相近的画家群。以上海为主要活动区域的“海上画派”异军突起，成就斐然，代表画家有虚谷、赵之谦、任颐、吴昌硕等。他们迎合上海新兴市民阶层的审美需求，在继承“扬州画派”等传统的基础上融入金石书法的笔意，勇于创新，创作出雅俗共赏的绘画新格调。
第八板块 现代 （1912年——）
二十世纪初，受弘扬国粹思潮的影响，艺术家们将振兴国画作为己任，为传统中国画注入新的生机和活力。以齐白石、黄宾虹、潘天寿为代表的艺术家植根传统、开拓创新，创作出符合时代审美的新国画。以高剑父、徐悲鸿、林风眠为代表的艺术家，通过学习借鉴西洋画法，创作出融会中西、贯通古今的国画新风格。
新中国成立以来，以反映现代生活、为人民大众服务的社会主义现实主义艺术、革命现实主义和革命浪漫主义相结合的艺术成为主流，具有鲜明的时代特色。随着社会发展，信息时代不断给人们带来新的感官体验，中国画坛逐渐呈现出各种艺术流派多元并存的新局面。
书画特型馆
在中国书画历史的长河中，蕴涵着许多体量非凡的皇皇巨制。画师笔墨之灵，溢为文翰，彰施于五彩。这些异于平常的高轴长卷，因宏阔的气势与宽博的体量，成为士人寄情翰墨、卧游畅神的心灵寄托。书画特型馆的设立，意在将一般陈列中因受展柜体量限制而无法展出的书画精品，以特展的形式呈现给广大观众。
珠归海上：庄万里家族捐赠两塗轩书画展（第二期）
在上海博物馆的书画收藏中，由菲律宾华裔企业家庄万里先生（1899-1965）捐赠的“两塗轩”藏书画是尤为值得珍视的一部分。庄先生孺慕中华文化，感怀华夏文物流散海外，乃尽平生之力，搜求书画珍品数以百计宝藏于书斋“两塗轩”。他志行高尚，心怀故土，向不以所藏为一家之私，身后其哲嗣庄长江先生、女儿庄良有女士秉承父亲心愿，征得家族同意，遴选书画精品二百三十三件，于2000年慨然捐赠上海博物馆。
“两塗轩”珍藏书画内容丰富，品类较为齐全，自宋至明、清、近现代，凡八百余年，涵盖了书画史上较多作者与流派。其中宋人山水殊为罕见，明清人物画、晚明书法尤多精品佳作，展现出庄氏高明的收藏眼力与独特的审美趣味。
为表彰庄氏家族存护中华文化的心意与壮举，使其珍藏得到最大程度的展示与研究，上海博物馆特辟“两塗轩”专室，将其捐赠的书画分批轮流陈列。这是庄氏家族和上海博物馆共同的心愿与荣幸。
重要藏品
唐 佚名 经像图页
北宋 朱锐 溪山行旅图页
南宋 米友仁 潇湘图卷
元 王冕 墨梅图轴
元 倪瓒 溪山图轴
元 华祖立 玄门十子图卷
明 吕纪 寒香幽鸟图轴
明 仇英 梧竹书堂图轴
明 沈周 西山纪游图卷
明 唐寅 黄茅小景图卷
明 徐渭 五月莲花图轴
明 董其昌 山水图册
明 丁云鹏 漉酒图轴
明 陈洪绶 梅花小鸟图轴
清 龚贤 山水八景图卷
清 王时敏 仿王蒙山水图轴
清 王原祁 仿王蒙山水图轴
清 恽寿平 古木寒烟图轴
清 法若真 华山落雁图轴
清 弘仁 山水图册
清 石涛 山窗研读图轴
清 金农 长寿佛像图轴
清 郑燮 兰花图轴
清 蒋廷锡 花卉图册
清 费丹旭 寒林钟馗图轴
清 任熊 湘夫人图轴
清 任薰 秋意图轴
现代 张善孖 张大千 驯虎仕女图轴
现代 齐白石 豆架鸣蛩图轴
现代 徐悲鸿 猫蝶图轴
明 佚名 渔夫问道图轴
明 谢时臣 溪山岁晚图轴
清 李因 芦雁图轴
清 闵贞 醉八仙图轴
清 费丹旭 天官赐福图轴
现代 王震 达摩面壁图轴
现代 溥儒 松溪钓艇图轴
明 张瑞图 行书庾子山步虚词卷
明 陈永年 草书咏斋中两丝帐诗轴
清 王铎 行书五律诗轴
